Programm

In der MIKROPHONIE I für Tamtam, 2 Mikrophone, 2 Filter und Regler von Karlheinz Stockhausen (1928–2007) versetzen Spieler ein großes Tamtam mit verschiedensten Materialen in Schwingung; zwei Spieler bewegen Mikrophone mit der Hand über die Tamtamfläche; eine dritte Gruppe von Spielern transformiert mit elektrischen Filtern und Reglern die aufgenommenen Schwingungen, die gleichzeitig zum Originalklang des Tamtams über Lautsprecher wiedergegeben werden.
Der Titel MIKROPHONIE weist ferner darauf hin, dass normalerweise unhörbare Schwingungen (eines Tamtams) durch einen aktiven Prozess des Abhorchens hörbar gemacht werden.

In ihrer WeltraumWerkstatt zeigt die Entdeckerin, Forscherin, Helferin und weltbeste Popcornmacherin, warum sie den Mond so liebt. Inspiriert durch die Musik von Morton Subotnick entspannt sich eine Geschichte über Freundschaft, Hilfsbereitschaft und natürlich die unendlichen Weiten des Weltraums für alle Menschen ab 5 Jahren.

Eine Produktion der »TheaterGärtnerei«
Spiel: Sandy Gärtner
Ausstattung: Wolfgang Krebs
Regie/Text/ Dramaturgie: Sandy Gärtner und Wolfgang Krebs

Heinrich Schütz (1585–1672) gilt als erster deutscher Komponist von europäischem Rang, als »parens nostrae musicae modernae«. Neben dieser »Vaterschaft« der modernen Musik strahlte er auch als »Lumen Germaniae« – als Licht Deutschlands – weit hinaus. Das ist umso erstaunlicher, da 30 seiner aktiven 41 Kapellmeisterjahre vom Dreißigjährigen Krieg geprägt waren. Doch seine Musik reflektiert nicht nur Trauer und Tod, sie kündet vor allem vom Leben, und ja, sie erzählt nicht minder vom Überleben, von Trost, Hoffnung, Zuversicht und Lebensfreude.
Viele seiner Werke stehen für Schütz‘ Vermögen, eine geradezu überwältigende Raummusik von größter Intensität zu schaffen, ohne dass dabei feine lineare Entwicklungen und subtile Wortdeutungen verloren gehen. Diese in ihrer Zeit extrem moderne, klangprächtige, mehrchörige Musik von einem der »allerbesten teutschen Componisten« ist Anregung und Inspiration für einen der innovativsten Komponisten und Klangkünstler unserer Tage: Fabian Russ.
Er taucht ein in dieses komplexe Werk, gestaltet in einer kreativen Auseinandersetzung einen bewegenden Dialog mit dem Originalwerk, dessen Einspielung durch den Dresdner Kammerchor als Grundlage dient, spürt den vielschichtigen Verschränkungen nach und kreiert einen ganz neuen Klangraum, der Moderne über die Jahrhunderte miteinander verbindet.

Wir hören täglich viele Klänge. Aber wie sieht eigentlich Klang aus? Diese Frage hat sich die elfjährige Tüftlerin Auriane gestellt. Mit Hilfe von Schall(ver)wandlern werden auf speziellvorbereitete Klangflächen unglaubliche Bilder entstehen – nur aus Klängen. In einem Workshop für Kinder ab 8 baut sich jede/r Teilnehmer*in unter Anleitung von Auriane eine eigene Klangbildmaschine zum Mitnehmen und selbst bespielen.

Kostenfrei für Kinder ab 8 Jahre, max. 10 Teilnehmende nach vorheriger Anmeldung im Moritzhof 0391- 2578932.

Eine Kooperation mit dem Bundemodellprojekt »Auf die Plätze« Utopolis Neue Neustadt im Rahmen von »Max- Das Kinderfilmfest«

Stefan Schultze bewegt sich als Komponist und Leiter mit seiner Big-Band-Formation „Large Ensemble“ bewusst im Grenzbereich unterschiedlicher Genres und Sparten zwischen Jazz, Neue Musik und Minimal. Auf der Suche nach Inspiration in der Beschränkung stieß Schultze auf „Silver Apples on the Moon“. Subotnick forschte für sein Album an einem bestimmten Klangdesign, „so lange, bis es nichts mehr zu entdecken gab“, fügte neue Tonaufnahmen bestehenden Aufnahmen hinzu und überspielte wieder. Diese Arbeitsweise stellt einen frühen Overdubbing Prozess dar, eine Arbeitsweise, die in der Klangkunst und der Musique concrète aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts zu finden ist. Subotnicks überwiegend intuitiver Prozess des fortschreitenden Entwickelns, Verknüpfens und Optimierens einzelner durch den Synthesizer erzeugter Klangstrukturen führte zu immer neuen und komplexeren Ergebnissen.
Es ist dieser hörbare und spürbare Entdeckergeist des frühen elektronischen Musikalbums, der Stefan Schultze zu seinem neuen Projekt inspiriert hat. Die Spuren des elektronischen Klangkünstlers sind Ausgangspunkt einer musikalischen Identitätssuche: Statt wie bisher ein Werk für das Ensemble zu komponieren und aufzuführen, setzt Stefan Schultze einen partizipatorischen Prozess zwischen Ensemble und Komponist auf verschiedenen Projektebenen in Gang.
Im ersten Teil des Konzerts spricht Morton Subotnick über seine Musik und führt sein legendäres Stück „Silver Apples of the Moon“, das erste elektronische Stück, das eigens für die Veröffentlichung auf Schallplatte geschaffen wurde, vor.
Der Komponist Morton Subotnick hat ganze Generationen von Musikern im Bereich der elektronischen und elektroakustischen Musik geprägt.

Weitere Informationen unter: www.buchlasuite.com

Almut Kühne (v)
Leonhard Huhn (as)
Peter Ehwald (ts)
Magnus Schriefl (tp)
Elena Kakaliagou (hn)
Roland Neffe (mar)
Els Vandeweyer (vib)
Peter Meyer (g)
Felix Henkelhausen (db)
Moritz Baumgärtner (dr)
Stefan Schultze (comp, p)